表达传统年跃然舞台舞蹈诗剧九歌昆惊梦等名家名作焕新精致跨过千曲游园·

屈原的舞蹈舞台楚辞《九歌》幻化为舞者肢体的崎岖律动，昆曲《游园·惊梦》用电影式的诗剧场景切换演绎梦境轮回，足尖上的歌昆芭蕾跳着传统的《十二生肖》，亲热诙谐的曲游千年评书《话说端午》点染节日气氛……这个端午假日，北京的园惊跃艺术舞台洋溢着浓浓的东方美学颜色。以传统文明为体裁的梦等名家名作著作竞相扮演，艺术家们借古人之曲发今人之思，焕新舞蹈、表达戏剧、传统音乐、跨过芭蕾、舞蹈舞台曲艺等多种方法让传统文明勃发今世生命力。诗剧

《游园·惊梦》剧照。歌昆北京晚报记者方非摄。曲游千年

问候屈原《九歌》再现诗性意蕴。园惊跃

“端午当然要看《九歌》！”交际平台上，不少舞蹈爱好者自发带起了论题，他们所说的《九歌》是闻名舞者胡阳执导并出演的舞蹈诗剧。当以屈原的《九歌》为创意的舞蹈著作在端午节扮演，年青观众纷繁诙谐地表明，“端午，有‘内味儿’了。” 。

舞蹈诗剧《九歌》上一年端午节后在京首演，本年原班人马再登舞台，以愈加老练的艺术表达重构上古诸神的国际。一个诗意的艺术空间在舞台上建立起来，“天”“地”“人”的结构带着观众从众多的世界动身，漫游山川、河流，感悟天然与人类情感的衔接。胡阳、苏鹏、张翰、王思龙、李祎然等当今国内舞蹈界的“顶流”，与阮演奏家冯满天，将屈原笔下的“东君”“云中君”“山鬼”“河伯”等神祇形象演绎出来。

《九歌》在天桥艺术中心大剧场里舞出了楚辞的诗性传统；天桥艺术中心的中剧场里，北方昆曲剧院的宫殿风格昆曲《游园·惊梦》，则唱起了“情不知所起，一往而深”的爱情传奇。传统昆曲的虚拟适意、我国画的写意细描、宫殿纹样的服饰规划，勾勒出稠密的传统风味。

舞蹈、戏剧、曲艺、音乐……端午假日，以传统文明为题的扮演不计其数。北京京剧院联合上海京剧院、天津京剧院等一起打造《九歌新韵·端午京剧名家名段演唱会》，南北名家齐聚长安大戏院共唱端阳；青兰赋国乐团在三里屯爱乐汇艺术空间奏响“端午节的国风美学”；北京曲艺团则在北京艺术中心扮演《端午节传统曲艺精粹专场》，朗朗上口又诙谐幽默的评书《话说端午》点染节日气氛。

重构传统体裁传递时髦气味。

京城舞台上的传统文明体裁著作丰厚繁复，却不是简略复刻陈旧故事与扮演方法，让端午扮演商场既充溢文明底蕴，又满载时髦气味。

“昆曲对错物质文明遗产，但不能只在博物馆里，应该有今世人的表达。”在创排《游园·惊梦》过程中，该剧导演、制作人张鹏一直秉承这一理念。《游园·惊梦》用汤显祖的原文重构杜丽娘的梦境，梦中梦的设定有如悬疑电影，又暗合了原著“一枕华胥，非因梦境”的内在。剧终时，“今世岂无前代事，座中常有剧中人”的慨叹一出，观众也成为剧中的一分子，思考着自己的爱情与磨炼、人生与寻求。

《游园·惊梦》的舞美灯光规划也深受当今观众喜欢。剧中最大的道具是三面可移动的墙体，经过排列组合出现不同的空间、时刻样态，“相似电影里蒙太奇的方法，《游园·惊梦》的舞台也能让观众感到感同身受，这种感同身受又与戏剧的程式化扮演相辅相成。”张鹏说道。有观众在观看扮演后慨叹，“走出剧院，北京的雨夜微凉，那一场跨过六百年的至情绝唱，在今夜完成了一次从舞台到心灵的转世重生。”。

端午节恰逢“六一”儿童节，中心芭蕾舞团在北京艺术中心扮演了原创芭蕾舞剧《十二生肖》。当小老鼠穿上足尖鞋，小兔子穿上蓬蓬裙，巨细观众跟跟着一众小动物们上天入地，经过一次次丰厚风趣的阅历感悟生命、历练生长，用洋气高雅的芭蕾舞步，绘出十二生肖陈旧传说的意趣。

降服年青观众邂逅千年精致。

跟着越来越多年青人爱上传统文明，端午节走进剧场看扮演、买周边的年青人也越来越多，剧场里的节日气氛更是如火如荼。

舞蹈诗剧《九歌》在天桥艺术中心扮演时，“90后”“00后”观众占了大多数，他们中有人穿戴汉服，有人化了仿妆。扮演前后，他们在艺术中心一层的剧闪店、文创商店里选择《九歌》的衍生品，既有剧中人物特征又有用的冰箱贴、手机包、晴雨伞等遭到追捧，还有观众前往咖啡厅点上一杯特调的《九歌》主题饮品，让甜美的味觉与艺术的审美来一次邂逅。

除了北京观众，《九歌》还招引了河北、天津，甚至山东、山西等全国各地的观众。天津观众张先生带着一家四口特地驱车赴京，“上一年在天津的扮演咱们错失了，本年《九歌》只在北京一地扮演，无论如何不能再错失。”张先生说，这一次他带着孩子来看扮演，“我国传统文明不能只在书本上学，看一台舞剧能够引导孩子对文明的爱好，培育审美。”。

张鹏也告知记者，这次《游园·惊梦》再扮演，他遇见了一位现已“五刷”该剧的年青观众，扮演完毕后等签售的观众更是排起长队，这让他十分欢喜，“现在喜欢传统体裁、酷爱古典审美的观众十分多。传统的故事从不老旧，而是咱们创作者要找到适宜的叙述方法，就必定能与今世年青人构成共识。”（北京晚报记者韩轩）。